08-07-2026

Le Vie del Teatro

Pratiche per la cura, l’educazione e la comunità
Percorso formativo intensivo
A cura di Teatro Nucleo

OTTOBRE 2026 – MAGGIO 2027 ( II^ Edizione)
TEATRO JULIO CORTAZAR ( Via della Ricostruzione 40, Pontelagoscuro FE)

Il percorso è convenzionato OASER.

A chi frequenta il singolo workshop verrà rilasciato un attestato di partecipazione.
A chi frequenta l’intero percorso o almeno il 70% verrà rilasciato il l’attestato di partecipazione e potrà realizzare un tirocinio con Teatro Nucleo.

Dopo oltre quarant’anni di attività teatrale nei contesti del disagio psichico, sociale e istituzionale, Teatro Nucleo propone un percorso di formazione rivolto a chi opera – o desidera operare – nell’intersezione tra teatro, educazione, salute mentale e comunità ( educatori ed educatrici, formatori e formatrici, professionistə della salute e della cura, insegnanti, psicoterapeutə, artistə della scena, pedagogistə, assistenti sociali, operatrici e operatori del settore e a chiunque sia interessato al percorso, anche senza esperienze pregresse).

Il programma si basa sull’esperienza sviluppata dal Teatro Nucleo fin dal 1977, anno delle prime pratiche teatrali all’interno dell’Ospedale Psichiatrico di Ferrara, proseguita poi con il progetto triennale “EXODUS” con ex tossicodipendenti e con l’intervento continuativo nella Casa Circondariale di Ferrara dal 2005 a oggi.

Le Vie del Teatro prende vita dalla decennale esperienza del Percorso di formazione per l’interazione teatrale nel sociale Attore Sciamano a cura di Teatro Nucleo.

L’approccio teatrale proposto affonda le proprie radici nel rito sacro, riconoscendo nello spettacolo dal vivo un’espressione collettiva e archetipica, capace di riflettere e trasformare i fenomeni sociali contemporanei.

PROGRAMMA
Il percorso si compone di 8 workshop tematici (frequentabili anche singolarmente) che integrano pratiche di improvvisazione, drammatizzazione, movimento espressivo, voce, composizione scenica, gestione del conflitto, osservazione del comportamento, memoria emotiva e scrittura poetico-drammaturgica.

17 e 18 ottobre 2026 / L’energia nascosta
h 10:00 – 18:00
Principi della gestualità e regole spazio temporali – osservarsi fare

Centri di energia
Oltre gli schemi corporali – Gesto e presenza
Il corpo e la voce che raccontano
Trasformazione della energia in immagini poetiche

14 e 15 novembre 2026 / L’osservazione del conflitto
h 10:00 – 18:00
Guardare e vedere: osservazione non interpretativa
Lettura del comportamento attraverso il linguaggio non verbale
Conflitto come tecnica d’indagine
Finzione come invenzione e gioco
Auto osservazione, lettura, verbalizzazione, scrittura
Gestione dei conflitti nel gioco teatrale
Metodo d’improvvisazione

12 e 13 dicembre 2026 / La poetica dei movimenti
h 10:00 – 18:00
Integrazione psico-fisica – contatto fisico e contatto globale
Ritmo guidato: centri di energia – l’ascolto musicale come esperienza
L’espressione personale “da dentro a fuori” e “da fuori a dentro”
Composizione coreografica: il movimento e l’emotività, movimenti a colloquio
La poetica della composizione

16 e 17 gennaio 2027 / La memoria emotiva
h 10:00 – 18:00
Memoria: archivio dinamico dei sentimenti
Ricordi: immagini, sentimenti, emozioni
Governare il processo di sviluppo dei ricordi
Memoria emotiva e metafora poetica
Scrittura dei ricordi e composizione drammaturgica

13 e 14 febbraio 2027 / Il mistero della voce
h 10:00 – 18:00
Emozione – corpo – voce: la voce del corpo e il corpo della voce
La voce – le voci – le visioni
Urlo primario e risuonatori organici
I colori della voce: coordinazioni psico-fisiche e immaginative –armonie e coralità
Utilizzo drammatico di testi e canzoni

13 e 14 marzo 2027 / Festival La Festa dei Teatri Invisibili – Custodi del Fuoco
h 10:00 – 18:00
Tre giorni di convivenza, scambio e creazione tra gruppi teatrali provenienti da
diverse zone d’Italia, attivi nei territori della salute mentale. Un incontro rituale e
festoso, dove il teatro diventa linguaggio comune, falò simbolico attorno al quale
raccontarsi, mettersi in ascolto, agire insieme.
Durante il giorno, i gruppi condivideranno pratiche di laboratorio, tecniche e
visioni: un tempo dedicato all’intreccio di esperienze, alla trasmissione non
gerarchica del sapere, all’emersione dell’invisibile. La sera, le porte si aprono alla
comunità: spettacoli, azioni sceniche, momenti di riflessione collettiva che
rendono visibile ciò che spesso resta ai margini.
Un rito collettivo di cura, appartenenza e trasformazione, in cui ogni partecipante– professionista, artista, operatore, persona in cammino – si fa custode del fuoco:
di quella scintilla viva che arde nei corpi, nelle parole e nei silenzi, e che il teatro
sa accendere e proteggere.

17 e 18 aprile 2027 / Il gioco rituale come mezzo per l’integrazione multiculturale
h 10:00 – 18:00
L’ Osservazione e il Dialogo
Cerimonie, Rituali, Trance, Catarsi Le “altre” culture
Le diversità come stimolo creativo
Drammaturgia e Messa in scena

15 e 16 maggio 2027 / Abitare l’impossibile
h 10:00 – 18:00
Il teatro nello spazio pubblico come pratica di ascolto e trasformazione.
La città diventa palcoscenico. I luoghi si trasformano, l’ordinario si apre all’imprevisto e il teatro incontra chi non lo aspetta.
Le competenze maturate durante il percorso confluiscono nella creazione di una performance urbana che esplora la relazione tra corpo, spazio e pubblico. Attraverso l’incontro con la città e con un pubblico non teatrale, il teatro ridisegna i luoghi, genera nuove relazioni e restituisce meraviglia al quotidiano.

OBIETTIVI DEL PERCORSO:
Offrire strumenti teatrali per il lavoro in ambito terapeutico, educativo, formativo e sociale.
Coltivare l’auto-osservazione, la consapevolezza corporea, la voce e la scrittura come strumenti di cura e relazione.
Formare professionistə capaci di intervenire in contesti complessi, con un approccio creativo e sensibile.
Condividere e sperimentare pratiche che vedono nel teatro un linguaggio universale e un luogo di incontro e trasformazione.
DOCENTI E CONSULENZA SCIENTIFICA.

DOCENTI:

Horacio Czertok
Regista, drammaturgo e co-fondatore del Teatro Nucleo. Emerito Studioso presso la Clinica Psichiatrica delle Università di Ferrara, di Modena e Reggio Emilia, e titolare
dell’insegnamento di tecniche teatrali del Corso di Laurea in Riabilitazione Psichiatrica dal 2001 al 2018 della clinica psichiatrica dell’Università di Ferrara. Dirige anche le attività teatrali rivolte ai pazienti del DSM di Ferrara e Copparo dal 2006 al 2012. Direttore del Laboratorio Teatrale permanente presso la Casa Circondariale C. Satta di Ferrara dal 2005 e fondatore del Coordinamento Teatro Carcere Emilia Romagna.

Natasha Czertok
Regista, attrice e direttrice artistica del Teatro Nucleo, diplomata alla Scuola di Alta Formazione “Il Teatro come strumento per le professionalità educative” (Facoltà di Scienze della Formazione dell’Università di Bologna), ha condotto numerosi progetti teatrali in ambiti di disagio sociale, scolastico e istituzionale, unendo pedagogia e arte.

Daniele Giuliani
Attore e direttore artistico di Sfumature in Atto Aps, da oltre venticinque anni, conduce laboratori teatrali in contesti educativi e riabilitativi. Da più di sedici anni guida il progetto teatrale per il Servizio di Salute Mentale Adulti SOS 2-USL 10 Firenze. Parallelamente ha tenuto docenze presso l’Università degli Studi di Firenze, e l’Università Complutense di Madrid, svolgendo corsi e seminari sul teatro e le professioni educative

CONSULENZA SCIENTIFICA

Tommaso Gradi
Settore Innovazione dei Servizi Sanitari e Sociali -Area Innovazione Sociale della Regione
Emilia-Romagna, per attività di consulenza, progettazione e supporto locale nei Percorsi
Partecipativi per la programmazione e innovazione delle organizzazioni pubbliche. Esperto
di pratiche dialogiche, facilitazione dei gruppi, metodologie di progettazione partecipata e
ricerca intervento nei settori delle politiche sociali, sanitarie, educative e culturali.

COSTI D’ISCRIZIONE
Costo per singolo workshop: € 150
Iscrizione al percorso completo: € 1100

Nel caso in cui venga effettuata l’iscrizione all’intero percorso e non si riesca a partecipare a un incontro è possibile recuperarlo nell’edizione successiva del percorso formativo.

COME ISCRIVERSI: link https://www.teatronucleo.org/formazione/le-vie-del-teatro/

Per ultimare l’iscrizione è necessario inviare una caparra pari al 30% della quota di partecipazione

Per maggiori informazioni invia un’email a laboratori@teatronucleo.org o contatta il 3534125257 (WhatsApp)

Immagini: